top of page
collection-peggy-guggenheim.jpg

FONDATION GUGGENHEIM

MERCREDI  12 MARS

Fondé en 1951 par Peggy Guggenheim, ce musée représente bien plus qu'une simple collection d'art. C'est un témoignage vivant de la révolution artistique du 20e siècle, niché dans le fastueux Palazzo Venier dei Leoni, bordant le mythique Grand Canal vénitien.

Peggy Guggenheim, figure emblématique et audacieuse, a constitué sa collection durant la Seconde Guerre mondiale, sauvant des chefs-d'œuvre menacés et soutenant des artistes alors méconnus comme Jackson Pollock. Sa vision artistique transcendait son époque, embrassant des mouvements révolutionnaires : cubisme, surréalisme et expressionnisme abstrait.

Le musée abrite des œuvres de maîtres internationaux : Kandinsky révolutionnant l'art par l'abstraction, Dalí explorant l'imaginaire onirique, Pollock inventant la peinture gestuelle. Chaque tableau raconte une histoire de création, de courage et de transformation artistique.

Anecdote fascinante : Guggenheim vivait littéralement entourée de ses œuvres, transformant sa demeure en un sanctuaire de création, où art et vie ne faisaient qu'un. Telle une collectionneuse passionnée, elle promenait ses chiens entre Picasso et Ernst, portant des bijoux aussi extravagants que les tableaux qui l'entouraient. Ses cendres se trouvent dans le jardin, à côté des tombes de ses chiens.

2.png

POUR SE LA PÉTER SUR KANDINSKY

  • Wassily Kandinsky, pionnier de l'art abstrait, est considéré comme le premier artiste à peindre une œuvre totalement abstraite en 1910, une révolution artistique qui a tout simplement changé la perception de l'art.

  • Musicien et peintre, Kandinsky était synesthète, signifiant qu'il "entendait" les couleurs et "voyait" la musique. Un concept tellement avant-gardiste qu'il en devenait presque mystique.

  • Deuxième point bluffant : il a théorisé que chaque couleur produit une vibration spirituelle, comparable à un son musical. Dans son livre "Du Spirituel dans l'Art", il explore cette connexion profonde entre couleurs et émotions.

  • Professeur au Bauhaus, école d'art et de design qui a influencé le design mondial, il a formé des générations d'artistes révolutionnaires.

  • Ses œuvres se vendent aujourd'hui pour plusieurs millions d'euros, preuve que son génie a traversé les époques.

KANDINSKY

1.png

POUR ÉTALER SA SCIENCE SUR MAGRITTE

  • Magritte, le maître du surréalisme belge, est l'artiste qui a détraqué la perception du réel comme personne. Un génie de la provocation visuelle qui jouait avec nos certitudes.

  • Sa célèbre pipe de "Ceci n'est pas une pipe" démonte totalement la représentation artistique. Un concept philosophique génial qui questionne la frontière entre réalité et représentation. et oui ! ce n'est pas une pipe...c'est la Représentation d'une pipe ! ..Magritte nous dit que la peinture est illusion !

  • Il travaillait comme graphiste publicitaire le jour et révolutionnait l'art la nuit, transformant les codes visuels de la publicité et de l'art.

LOOSER Si tu parles du tableau en disant "ceci n'est pas une pipe". il s'appelle en réalité "la trahison des images".

WINNER  Si tu associes Magritte à "surréalisme" et "André Breton"

MAGRITTE

3.png

SPLATCH !!​

Figure centrale de l'expressionnisme abstrait, Pollock a contribué au déplacement du centre artistique mondial de Paris vers New York dans les années 1940-50.

  • Pollock jetait littéralement sa peinture sur la toile au sol - un geste apparemment simple mais une vraie révolution artistique qui permet l'expression directe et spontanée de l'artiste sur la toile !

  • L'Action painting : Une approche où le processus de création devient une performance physique, intégrant le mouvement et l'énergie corporelle dans l'acte artistique.

  • Dimension psychanalytique : Sa pratique artistique s'est nourrie de travaux thérapeutiques, transformant ses expériences personnelles en langage plastique innovant.

  • Portée historique : En déconstruisant les codes traditionnels de représentation, Pollock a ouvert de nouveaux horizons pour l'expression artistique, faisant de la toile un espace de liberté totale.

LOOSER Si tu parles de Pollock en disant "ah ouais, le mec qui fait comme mon ptit frère de 3 ans"

WINNER  Si tu parles de Pollock en disant " celui qui nous plonge dans l'expression spontanée de ses angoisses"

JACKSON POLLOCK

PLAYLIST DES AUDIOGUIDES

& OEUVRES À VOIR

© 2025 par maxime BOURGEAUX. Crée et sécurisé par Wix

bottom of page